Angélica Argüelles Kubli. Nace en México, desde que ingreso a la carrera de diseño gráfico en 1981, en la universidad iberoamericana , experimentó con distintas técnicas y desarrolló sus habilidades en el dibujo , cursando una especialización en ilustración , trabajó como diseñadora gráfica durante varios años , hasta su participación en la escuela de artes decorativas de la SEP, en donde perfeccionó su manejo del óleo y experimentó con otras texturas, montando después su propio taller, en donde se dedica a plasmar sus sueños, fantasías y realidades en sus lienzos , su obra representa modelos y comunica ideas bajo formas fácilmente comprensibles para todos. Su originalidad y libertad de artista hacen que sus composiciones no tengan que someterse a todas las convenciones tradicionales académicas, su manejo del color y de formas son un producto de un don natural . Ha participado en mas de 78 exposiciones colectivas , entre las que destacan las del grupo “Suma de talentos” , como son “La Malinche”, “Rojo” ,” Adelitas , Soldaderas y Coronelas” , “Las cartas del Tarot” , “Serpientes y escaleras” “ Mujeres juntas y no revueltas” , más de cien miradas a la muerte . En foros dentro de toda la republica mexicana, como son ,el Museo Nacional de arte y cultura de la Universidad de Chapingo , Sala de exposición dentro del aeropuerto de la cuidad de Puebla, Museo de Arte de Mazatlán Sinaloa , Museo San Pedro en Puebla . Participación en las subasta en fundaciones como México vivo en el Museo de Arte Moderno, fundación Mouriño, fundación Hermanos en el camino. Y 15 exposiciones Individuales , dentro de las que destacan . “La magia del Color” en el Centro Asturiano de México, “Color e imaginación sin límites” en la Universidad Pedagógica Nacional , “El mundo y su Color”, escuela Bancaria y Comercial , “Tradición , fiesta y color” , dentro del Camino real del aeropuerto ciudad de México, “Fiestas y tradiciones del mundo “ , Instituto de Humanidades y Ciencias y restaurante “El Convento”, “Figura y forma”, en Camino Real del aeropuerto, “Mimetismo” , Centro Asturiano de México, Mitología y mimetismo , edificio de la lotería Nacional, Abstractos edificio de la Lotería Nacional Fue galardonada con el premio excelsis diamante , por la global quality foundation , como mujer de éxito , por la calidad en el desempeño de su labor . La empresa BASF público una de sus obras en el calendario internacional 2011, siendo ganadora del concurso para dicho efecto. El pasado 3 de febrero del 2012 la Lotería Nacional le rindió un homenaje y emitió un billete con una de sus obras en el sorteo superior 2300. Ganadora del galardón Mujer Emprende en el arte 2012.

MILENIO

Inaugurarán exposición temática de "Paz" en Tlaxcala PUEBLA, CULTURA • 25 ABRIL 2012 - 9:11AM — NOTIMEX Las obras que se muestran, nacieron inspiradas en el origen milenario de palabra de raíz latina, "pax", así como sus transformaciones a lo largo del tiempo Puebla • La exposición temática "Paz", que será inaugurada este viernes 27, en la Galería de la Universidad Autónoma de Tlaxcala, reúne la visión individual de múltiples artistas, quienes aportan a través de 27 trabajos plásticos su percepción sobre este concepto. La Sociedad Mexicana de Autores de las Artes Plásticas (SOMAAP) y la Universidad del estado organizan esta muestra, que tiene como finalidad acercar al público a una reflexión sobre el papel del hombre en su lucha permanente por lograr la paz, informó en un comunicado los organizadores pertenecientes a dicha sciedad. Las obras que se muestran, nacieron inspiradas en el origen milenario de palabra de raíz latina, "pax", así como sus transformaciones a lo largo del tiempo. Los 18 artistas que participan imprimieron su concepción a través de técnicas que incluyen óleo, acrílico, técnicas mixtas y acuarelas, que fueron desarrolladas sobre lienzos, papeles de algodón y amate. Existe un sinnúmero de obras a lo largo de la historia del arte que abordan el tema, en esta ocasión, la dialéctica del discurso, alude al concepto de paz en un sentido positivo como un estado de tranquilidad o quietud, en sentido opuesto como la ausencia de inquietud, violencia o guerra, pues los artistas se declaran en guerra contra la guerra. En el plano individual, se designa a la paz como un estado interior, exento de cólera y odio, entre otros sentidos negativos. Entre las piezas artísticas, el público podrá apreciar obras de los maestros, Alejandro Quijano, con "Portal de los Ángeles"; de José Serrato, "Paz para todos"; "Viaje en barco", de Pablo Weisz Carrington y "Paz se busca con paz", de Paul Achar, entre otras. Los artistas participantes son Alejandro Quijano, Angélica Argüelles Kubli, Arturo Ochoa, Beatriz Eugenia, Dolores Carrillo, Enrique Gallart, Gina Daboub, Isaac Holoshchutz, Janet Carrera, José Serrato, Leticia Galaviz, Margarita Chacón, Margarita Salazar, María de la O Toussaint, Pablo Weisz Carrington y Rocío Klapés entre otros.

Angelica Argüelles, "No rendirse" Angélica es pintora, esposa y mamá. Ella se describe como una mujer muy trabajadora, disciplinada y exitosa. Durante su trayectoria ha pasado por distintas etapas, y actualmente ella llama a su estilo artístico “mimetismo”, y es su manera de invitar al espectador a participar de su obra, imaginar e interpretar.

¿Cómo descubriste tu pasión? Yo estudié diseño gráfico, una carrera que tiene mucha relación con el arte. Siempre me gustó lo que tuviera que ver con cosas manuales. Trabajé muchos años en lo mío. Después me casé y llegaron mis hijos, y entonces fue que me dediqué a hacer cosas que pudiera hacer desde mi casa. Puse un taller de carpintería y me dediqué a hacer cositas de madera. Me dediqué nueve años a esto y cuando dejó de ser negocio para mí, mi papá me invitó a acompañarlo a sus clases de óleo. El problema en ese taller es que me la pasaba metiéndole mano a los cuadros de mis compañeros y no avanzaba en lo mío. Entonces me vine a pintar a mi casa. Desde ahí empecé a utilizar todos los ratos libres que tenía para pintar y cuando ya tenía un cúmulo considerable de obras, mi papá me propuso que buscara dónde exponer. ¿Cómo fue ese comienzo en el mundo del arte? Uno cuando empieza temes que no te abran las puertas. El medio del arte es difícil y le dan preferencia a quienes ya tienen una trayectoria. Mi primera exposición la monté en el club deportivo del que soy socia, tres años después de haber metido mi solicitud. Para cuando me hablaron yo ya tenía más cosas, y las que originalmente había pensado exponer ya muchas no las tenía. La sorpresa que me llevé fue muy grata, mi obra tuvo muy buena aceptación. Eso fue un gran aliciente para seguir, consideré que iba por buen camino y comencé a planear nuevas exposiciones, pensando ya en una temática. ¿Qué puedes recomendarles a otras mujeres para que se decidan a seguir su pasión y hacer de ésta su forma de vida? Yo lo que creo es que cualquier persona tiene un talento que hay que saber descubrir, y también tenemos que encontrar lo que nos hace realmente felices para dedicarnos a eso. Eso es tu pasión. ¿Cómo lograr el éxito siguiendo este camino? Número uno, considero que desde que empiezas tú misma debes de sentirte ya como una persona exitosa, creer en ti. Yo siempre he pensado que los “NO” en la vida ya los tienes. Allá afuera lo único que puedes hacer es buscar los “SÍ”, no puedes perder nada. El intento lo hiciste y te vas satisfecha por no haberte quedado solamente en la intención. ¿Cómo superar los obstáculos a los que nos enfrentamos las mujeres que deseamos ser independientes y emprendedoras? Yo creo que esos momentos son para poner oídos sordos. Lo importante es que crean en ellas. Las mujeres llevamos años luchando para destacar en distintas áreas. En la actualidad es más aceptada la idea de que una mujer puede ser triunfadora, la sociedad comienza a acostumbrarse a ello. Cuando yo empecé a trabajar en el diseño gráfico, en las empresas llegué a toparme con personas que me decían que yo era muy bonita, que me iban a presentar a su hijo, etc. No era algo común que una mujer emprendiera. Lo importante es buscar algo que te permita realizarte como persona, que te llene y te dé satisfacción, y no solamente que te dé para vivir, entonces olvídate de los otros, enfócate en que tú eres quien tiene ese deseo y en que tienes los medios para conseguir lo que quieres. A veces es difícil, en el caso del arte yo siento que está muy desvalorizado y es difícil vivir de él. Si no eres el gran renombrado es complicado. Pero también es importante no doblar las manos y seguir adelante, no rendirse ante el primer obstáculo que encontremos. *Próximas exposiciones de Angélica Argüelles: Casa Jaime Sabines, a partir del 19 de abril Escuela Bancaria Comercial, a partir del 20 de abril

ENTREVISTA PARA ARTE NINI

Entrevista Angélica Agüelles Kubli

-¿Cómo comenzaste tu carrera como Pintora?

Motivada por mi Padre ingrese a la escuela de artes decorativas de coyoacan a tomar un taller de Óleo que en ese entonces dirigía el Maestro Jesús Morales, dentro del taller fue que descubrí que el óleo era mi pasión, fui la alumna rebelde ya que siempre me salí de los parámetros del taller y nunca deje que el maestro metiera una pincelada en mis obras empecé a torcer las realidades a mi estilo, y ahí fue que decidí crear algo dentro de mis obras, para que me reconocieran como un sello, entonces empecé a partirles las caritas a mis personajes a la mitad un poco como la dualidad que existe en todo , y mas como un sello distintivo en mis obras así mi primera colección la magia del color tiene mucho de estos personajes

-¿Por qué pintura, o hubo antes otras artes que intervinieran en tu formación?

Estudie la carrera de Diseño Gráfico por lo que siempre me incline por el lado artísticos de la vida , desde niña me gustó dibujar y crear cosas con mis manos , amaba la plastilina y las muñecas de recortar , ya que les hacia yo todo su vestuario e implementos para jugar con ellas y con la plastilina hacia maquetas de ciudades con personajes y zoológicos , creo que uno ya trae eso en la venas, vengo de una familia artística mi abuelo materno fue paisajista y maestro de artes plásticas en San Carlos, mi padre desarrollo su gustó por la pintura y participo en innumerables talleres, pintó durante 25 años como pasatiempo, y el fue y sigue siendo el motor en mi vida para el arte .

-Después de 56 exposiciones colectivas y 15 individuales tanto en la Republica Mexicana como en el Extranjero, ¿Como te relacionas con tu espectador a través de tu obra?

He tenido la fortuna de ser bien aceptada , después de mi primera exposición individual y ver la respuesta de los espectadores, fue motivo para darme cuenta que estaba yo en el camino correcto, creo que no existe mejor termómetro para lo que uno crea que la respuesta de quien te mira.
Mi primera exposición tuvo un éxito inesperado para mi , no solo me dio un gran orgullo si no que me motivo a seguir adelante por este camino.
Cuando yo expongo me gusta estar presente el mayor tiempo posible en la muestra , por que me gusta interactuar con el espectador oír sus comentarios recibir directa la crítica.
Siempre dejo un libro de comentarios , pero aun cuando estoy presente animo a las personas a que me escriban en el por que esta retroalimentación es básica para mi , considero que es sumamente importante saber escuchar lo que nuestra obra provoca en quien la mira, así uno aprende muchas cosas y puedes medir si estas dando el mensaje de deseabas , y que impresión causa esta en el espectador.

-El estilo de tu trabajo es ya reconocido, es lo que hace identificar al pintor, llegar a esto que es lo trascendental ¿ Cómo narras o describes esta trayectoria, en la búsquedas de lo que ya eres?

Cada artista siempre busca algo por lo que sea reconocido, ya sea su temática o su manejo de alguna técnica en especial , considero que el éxito de un artista si radica en tener un estilo original para poder llegar a ser reconocido, llegar a esto no es fácil, es una búsqueda interna de quien eres y como plasmarlo en tus lienzos.
Yo pase por un proceso creativo de varios años hasta llegar a descubrir en donde me encuentro cómoda y donde me identifico mas como ser humano y como artista, tratando de ser innovadora de plantearme un reto dentro de la carrera artística , decidí experimentar si podía yo pintar una figura dentro de otras a manera de transparencias para lograr un efecto camaleónico en mis obras , y bueno lo conseguí y con este estilo he tenido mucha aceptación por lo que en este momento me encuentro trabajando mis colecciones de esta manera

Este estilo lo he llamado yo MIMETISMO

-¿Para ti que es la Pintura?

La Pintura es mi pasión , mi forma de vida , la oportunidad de plasmar mis sueños , fantasías y realidades en un lienzo, es llenar mis días de creatividad y de color.
Podría decirte que la pintura es como un amante para mi, me satisface, me acompaña día a día, me relaja, me obliga a investigar a trabajar mi mente a sacar cosas de adentro, amo lo que hago.

-¿Cómo ha afectado la disciplina de las artes visuales en tu vida?

Afectado , yo no lo llamaría así, mas bien te diría como la disciplina de las artes visuales ha venido a llenar mi vida , de amigos , de experiencias , de reconocimientos, de orgullos , de satisfacciones , de ejemplo.
A través de estos años que me he dedicado a las artes gráficas he conocido a otros colegas con los que he convivido en exposiciones colectivas , a los que ahora considero mis amigos, he tenido la fortuna de viajar a colectivas en el extranjero con artistas que eran antes del viaje extrañas en mi vida y he regresado con la fortuna de contar con mas amigos eso me ha dado las artes plásticas.
He vivido experiencias muy emotivas dentro de mi carrera que me han llenado de jubilo como son haber recibido el galardon excelsis por la calidad en mi trabajo de parte de la global quality foundation , “como no estar feliz de que te otorguen un premio por hacer lo que amas”.
Como el homenaje que realizaron de mi en la Lotería Nacional donde emitieron un billete con una de mis obras y me dieron la dicha de darles una gran satisfacción a mis padres y familiares
Como la oportunidad de ser ejemplo para mis hijos y para quien me rodea que los sueños se cumplen y las metas se logran si trabajas por ello.

-¿Artistas, eventos, anécdotas, que influye en ti para elegir un tema y comenzar un cuadro?

Cualquier cosa puede ser una inspiración para hacer una obra , yo me he enfocado a trabajar mis obras por colecciones, al principio comencé a pintar temas variados , me gusta mucho lo mexicano, pero no estoy casada con una temática, siempre busco temas que me puedan dar una amplia gama de creatividad para hacer mis colecciones de 50 obras.

Ahora me encuentro preparando dos simultaneas , una de “Diosas del Mundo” que me nació la inquietud después de leer el libro de “Las Diosas de cada Mujer” de Jean Shinoda Bolen , en esta colección esto abarcando Diosas de varias Mitologías y otra de temas muy mexicanos , pues esta última quiero exponerla en un recinto muy turístico.

Pero fuentes de inspiración hay inagotables para mi , tengo pensado hacer una colección de obras de mi exposición en Turquía de todo lo que recolecte en imágenes y colores de ese viaje .
Participó en exposiciones colectivas temáticas que te obligan a desarrollar tu creatividad, a investigar para reunir los iconos o distintivos que quieres para comunicar el mensaje que se te pide .
Como por ejemplo este de la Malinche, que se llama MADRE DEL MESTIZAJE

-¿Que consejo les dirías a las personas que comienzan a pintar de manera autodidacta?

Que trabajen duro que busquen su propio estilo , todo se puede lograr si le pones amor a lo que haces si trabajas duro y te mueves para dar a conocer a quienes te rodean lo que tu haces, nada en este mundo es imposible de lograr , si luchas y trabajas para conseguirlo
No copien , saque de adentro algo que sea muy suyo , sea lo que resulte será algo único y original que salio de adentro de tu ser, la originalidad y la creatividad aunada a tu esfuerzo y trabajo son el camino para llegar al éxito.

-Gracias por tu tiempo y responder estas preguntas, si hay algo más que quieras agregar
Gracias a ti , y mejor dime tu si quieres que te agregue algo más por que yo hablando de lo que me apasiona podría escribirte un libro.

http://www.wix.com/vanguardiaartenini/mx#!vstc3=entrevistas-con-artistas

TODOS SOMOS BURRON

México, DF.- Obras de destacados caricaturistas integran la muestra "Todos Somos Burrón. Homenaje a Gabriel Vargas Bernal”, exposición conformada por más de 60 piezas que pueden ser admiradas a partir de hoy en la Galería Tonalli, del Centro Cultural Ollin Yoliztli (CCOY).

La muestra, que permanecerá hasta el próximo 12 de abril, también reúne piezas de Gabriela Sodi, Angélica Argüelles, Darío Mijangos, Jesús Saldívar, Armando Equiza, Arturo Elías Islas, Samuel Rojas y Julio Rojas, así como una treintena de historietas, cartonistas y moneros como Agustín Vargas "Guty, Salvador Heras "Murdock y Carlos R. Bernal "Cacha”.

Una de las principales características de esta exposición es que es itinerante, pues se exhibió por primera vez el 28 de octubre de 2010 en la Casa de la Primera Imprenta de América, a partir desde entonces se ha presentado en tres recintos más y se han sumado cerca de 30 artistas plásticos y 40 dibujantes.

Los visitantes podrán apreciar material inédito de artistas de gran calidad, a quienes se unió un nutrido grupo proveniente de Oaxaca.

Lo figurativo y lo abstracto se plasma en la gran variedad de piezas que conforman la exposición, a través de óleos sobre tela, acrílicos, tintas, acuarelas, grabados, tallas en madera y mixtas.

El título de la muestra hace alusión a la emblemática historieta realizada por Gabriel Vargas, cuyo primer número fue publicado en 1948 bajo el nombre de "El señor Burrón” en la revista Paquito, que tenía un precio de 80 centavos.

"La Familia Burrón” está conformada por el matrimonio de "Borola Tacuche y "Regino Burrón, así como sus dos hijos "Reginito y "Macuca. Posteriormente adoptaron a "Foforito, hijo de "Susano Cantarranas. El personaje principal es "Borola Tacuche, cuya particularidad es el de una mujer que todo el tiempo está luchando por la igualdad de género y las causas justas.

Gabriel Vargas Bernal (1915-2010) es reconocido por su trabajo como sociólogo, periodista, cronista y caricaturista, nació en Tulancingo, Hidalgo, el 5 de febrero de 1915 y fue un gran observador, intérprete y crítico de la sociedad mexicana del siglo XX, época en la que realizó un centenar personajes que reflejan la idiosincrasia de la mayoría de los individuos de la clase media.

PALABRAS DE LA LIC PERLA DIAZ DE ITA DURANTE EL SORTEO 2300

DISTINGUIDOS MIEMBROS DEL PRESIDIUM
ESTIMADOS COMPAÑEROS DE TRABAJO
SEÑORAS Y SEÑORES

EN NOMBRE DE NUESTRO DIRECTOR GENERAL LIC. BENJAMIN GONZALEZ ROARO, Y DE TODOS LOS TRABAJADORES DE LA LOTERÍA NACIONAL PARA LA ASISTENCIA PÚBLICA, LE DOY LA MÁS CORDIAL BIENVENIDA A LA ARTISTA PLÁSTICA ANGÉLICA ARGUELLES KUBLI, A LA LIC. TERESA VICENCIO ÁLVAREZ, DIRECTORA GENERAL DEL INSTITUTO NACIONAL DE BELLAS ARTES Y AL INGENIERO JESÚS OCHOA MENDEZ, QUIENES ESTA NOCHE NOS ACOMPAÑAN PARA LA CELEBRACIÓN DEL SORTEO SUPERIOR NÚMERO 2300, DEDICADO A LA CREACIÓN ARTÍSTICA DE ANGÉLICA.
LA CULTURA ES UNA MANIFESTACIÓN ÚNICA DEL SER HUMANO QUE LO CARACTERIZA DE LOS DEMÁS SERES VIVOS POR SU CAPACIDAD CREATIVA, LA QUE SURGE DE SUS IDEAS, SENTIMIENTOS Y MEMORIA. ESTA MANIFESTACIÓN SE TRADUCE EN LA CREACIÓN, TANTO INDIVIDUAL COMO COLECTIVA, DE OBJETOS MATERIALES, PENSAMIENTOS Y FORMAS DE EXPRESIÓN SOCIAL, QUE TIENEN UN SIGNIFICADO Y VALOR PARA UN GRUPO DETERMINADO O PARA LA SOCIEDAD EN GENERAL Y QUE FORJAN EL PASADO Y A SU VEZ MOLDEAN EL PRESENTE Y EL FUTURO, DÁNDONOS IDENTIDAD.
LA DIVULGACIÓN DE LA CULTURA Y EL ARTE, ES TAREA FUNDAMENTAL DENTRO DE LAS ACTIVIDADES DE LA AGENDA ACTUAL DE LA LOTERÍA NACIONAL. LA EXPOSICIÓN DE CREACIONES ARTÍSTICAS EN CUALQUIERA DE SUS MANIFESTACIONES, YA SEA PINTURAS, ESCULTURAS, FOTOGRAFÍAS Y OTRAS OBRAS DE ARTISTAS MEXICANOS, OBEDECE A LA NECESIDAD DE CONTRIBUIR APORTANDO ESPACIOS PARA LA DIFUSIÓN DEL TALENTO ARTÍSTICO Y LA RIQUEZA CULTURAL DE NUESTRO PAÍS.

EL EDIFICIO MORO EN EL QUE HOY NOS ENCONTRAMOS, ES, POR SI MISMO, UNA OBRA DE ARTE EMBLEMÁTICA DE LA CIUDAD DE MÉXICO, QUE AHORA ALBERGA ENTRE SUS MUROS LAS CREACIONES DE TALENTOSOS ARTÍSTAS PLÁSTICOS MEXICANOS, EJEMPLO DE LAS CUALES ES EL MURAL QUE EMBELLECE NUESTRAS INSTALACIONES. TAL ES EL CASO DE ANGÉLICA ARGUELLES KUBLI, UNA JÓVEN EXPONENTE QUE HA PARTICIPADO EN 36 EXPOSICIONES COLECTIVAS Y DIVERSOS FOROS DENTRO DE TODO EL PAÍS, Y QUE CUENTA CON 13 EXPOSICIONES INDIVIDUALES, DENTRO DE LAS QUE DESTACA “MITOLOGÍA Y MIMETISMO”, MONTADA PRECISAMENTE EN ESTE RECINTO EL AÑO PASADO. RECIENTEMENTE FUE GALARDONADA CON EL PREMIO EXCELSIS DIAMANTE, POR LA GLOBAL QUALITY FOUNDATION, COMO MUJER DE ÉXITO POR LA CALIDAD EN EL DESEMPEÑO DE SU LABOR.

ANGÉLICA ARGUELLES KUBLI, INMORTALIZÓ SU OBRA “LLAMANDO A LA SUERTE”, A TRÁVES DE ESTE BILLETE QUE TUVO UNA EMISIÓN DE 60,000 NÚMEROS EN 2 SERIES, LO CUAL SIGNIFICA QUE QUEDO IMPRESA EN DOS MILLONES CUATROCIENTOS MIL CACHITOS, QUE FUERON DISTRIBUIDOS PARA SU VENTA A NIVEL NACIONAL.
ES UN HONOR PARA LA LOTERIA NACIONAL RECIBIRLA EN NUESTRA CASA, DEDICÁNDOLE ESTE SORTEO PARA IMPULSAR, PROYECTAR Y RECONOCER SU TRABAJO.

GRACIAS POR ACOMPAÑARNOS. Y MUCHA SUERTE A TODOS !!

EL REGIONAL DE CHIHUAHUA

Chihuahua- Un grupo de talentosas mujeres mexicanas lograron romper las barreras de internet y cruzar con éxito a la realidad.

Hace ya más de un año, abrieron una cuenta en la red social Facebook para dar a conocer sus creaciones artísticas y el impacto es tal que hoy exhiben sus obras en la Casa Siglo XIX siendo está su primera exposición física.

En principio la cuenta de Facebook, abierta bajo el título Mujeres Mexicanas, fue solo para intercambiar experiencias, lo demás lo hizo el talento. Sus obras llamaron la atención dentro y fuera del país. Las 40 artistas plásticas pronto consiguieron más de 2,000 seguidores en su cuenta.

En Casa Siglo XIX,las obras de las artistas que están presentes provienen de Francia, Chicago; Nueva York, Dallas, Morelos Quintana Roo, Distrito Federal, Guadalajara, Monterrey y Chihuahua.

EXPOSICION PINTORAS MEXICANAS

Primera Exposición Física de PINTORAS MEXICANAS
Museo Sebastian, Casa Siglo XIX, Juarez 601, Col. Centro el miércoles, 29 de febrero de 2012
A un año de que nació este proyecto, orgullosamente presentamos la primera exposición física de Pintoras Mexicanas en donde se reúne la obra de 39 de nuestras compañeras pintoras radicadas en diferentes cuidades de la República, asi como en el extranjero (USA, Canadá, Francia e Italia)
Esta primera edición se realiza en el norte del país, Chihuahua, Chih. entrando en las festividades por el Dia Internacional de la Mujer. Es un placer para nosotras compartir nuestra obra, esperamos nos puedan acompañar.
PINTORAS MEXICANAS:
Rossy Alcocer, Angélica Argüelles Kubli, Irene Becerril, Anne Bour, Ángeles Bravo, Emilia Calderón De la Barca, Gabriela Cano, Carmina Cortés, Arisaí De La Mora, Alma Domínguez, Kenny Duarte, Rosa Margarita Elías Mass, Bernarda Enríquez, Elena Fong, Rocío Gastelum, Jael Gaytan, María Esther Gómez, Karina Gómez Meléndez, Laura Gómez Meléndez, Katia González, Olivia González Terrazas
Adriana Grossi, Beatriz Hernández, Gabriela Hijar Soto, Lourdes Ibarra, Mónica Lowenberg, Claudia Medina, Luisa Méndez, Janette Mendoza Márquez
Annie Meza, Guadalupe Montemayor, Maye Mora
Alejandra Nájera, Marcela Ochoa, Irasema Parra Arciniega, Magali Pérez Galindo, María de Jesús Ramos, Margarita Vega, Claudia Zamarripa

RECONOCE LOTENAL TRAYECTORIA DE LA PINTORA MEXICANA ÁNGELICA ARGÜELLES

Cuenta con una producción de más de 200 obras, así como 52 exposiciones colectivas y 13 individuales.
El Premio Mayor de 15 millones de pesos fue para el billete 27731


La pintora mexicana Angélica Argüelles Kubli, recientemente galardonada con el premio “Excelsis Diamante”, por la calidad de su trabajo, fue reconocida por la Lotería Nacional con la impresión de una de sus obras en los billetes del Sorteo Superior 2300, que esta noche dio un Premio Mayor de 15 millones de pesos, en dos series, al billete No. 27731, el cual se envió para su venta en su primera serie al Distrito Federal y en su segunda a Tierra Blanca, Veracruz.



A nombre del Director General de la Lotería Nacional, Benjamín González Roaro, la Directora de Administración, Perla Díaz de Ita, resaltó el compromiso de la Institución por aportar espacios para la difusión del talento artístico y la riqueza cultural de nuestro país.



“Esta joven artista plástica inmortalizó su obra “Llamando a la Suerte” a través de este billete que tuvo una emisión de 60 mil números en dos series, lo cual significa que quedó impresa en 2 millones 400 mil cachitos, que fueron distribuidos para su venta a nivel nacional”, afirmó.

Ante la Directora General del Instituto Nacional de Bellas Artes, Teresa Vicencio Álvarez, -quien formó parte del presídium-, Díaz de Ita aseguró que para la Lotería Nacional es un honor dedicarle este sorteo a Angélica Argüelles Kubli, en el que se impulsó, proyectó y reconoció su trabajo.



El segundo premio de Un millón 200 mil pesos, en dos series, fue para el billete No. 50994, el cual se envió para su comercialización en ambas series al Distrito Federal.



La artista plástica, quien recibió una réplica ampliada del billete y dio el campanazo de inició de este sorteo, cuenta con una larga trayectoria de más de 200 obras, las cuales representan modelos y figuras bajo el estilo, que ella misma ha denominado “mimetismo”, donde se funden figuras con los fondos, logrando un efecto camaleónico.



Argüelles Kubli ha participado en más de 52 exposiciones colectivas y más de 13 individuales, entre las que destaca la montada esta noche en el vestíbulo de la Lotería Nacional, bajo el título “Mitología y Mimetismo” y en la que la originalidad de sus óleos como “Equilibrio”, “Amor Infantil” y “Venus”, entre otras, cautivaron a los asistentes.

SORTEO LOTERIA NACIONAL 3 DE FEBRERO